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《联合时报》：笔墨当随时代 且看今朝人物——观徐立铨之大写意花卉《联合时报》：笔墨当随时代 且看今朝人物——观徐立铨之大写意花卉 作者：郭奕华
《联合时报》2015年4月10日第8版
2013年底美国大都会艺术博物馆的“水墨艺术：当代中国艺术的今夕与共”展览叩开了全球“水墨”的大门，中国传统文化在当今社会的延续和创造瞬间成为一个闪亮的焦点，引来全球的关注。“笔墨当随时代”，中国传统书画如何在新的文化环境下演变出新的艺术语言，诠释出新的文化内涵，是需要认真思考和实践的，而真正潜心于创作的艺术家少之又少，屈指可数。
海派画家徐立铨实为难得坚守传统水墨的艺术家之一。从小就痴迷丹青的他，少年时代拜海派名家研习吴派艺术，凭着天资和勤奋，迅速掌握了吴派绘画的技法要素。18岁他便举办个人画展，名声在业内传开，各地展览邀请函纷至沓来，被行内称为神童。青年时代的徐立铨，依然潜心于吴派绘画的研究，一边钻研创作，一边参加上海吴昌硕纪念馆的创建。传统书画讲究笔墨功力，而非形似之流。经过三十多年的学习、摸索和实践，徐立铨已深得吴派精髓。尤其是大写意花卉，在笔墨的挥洒间透出的豪迈之气和磅礴之势，直承缶庐之神韵。
根深柢固
“画之所贵贵存我”，只有表现自我的独立精神，才可谓艺术真谛。吴昌硕就是以艺术之创新精神，发展了传统写意花卉的笔墨技法，实现了全新的艺术高度，成就一代宗师。吴昌硕的后继者不计其数，但有大成就的皆为追求独立艺术风格，拥有独特艺术品格之辈，如齐白石、潘天寿等。正所谓“师其画，不如师其意；师其意，不如师其心。”徐立铨深谙此理，对宗师画风的继承不能只停留于技法，而是对艺术个性和品格的学习和传承。凭着才气、勤奋和气魄，在对传统笔墨深刻认知之基础上，独创新意，勇创新路。借古开今，是他钻研传统、追求创新的表现，也使他成为当下传统书画家队伍中的中流砥柱，为海上画坛的一抹光辉。
当然，承易而革难，徐立铨在不断的实践中探索着前进的道路。除了学习历代画史、画论、技法，还特别重视写生，从自然中汲取养分。经过仔细的观察和写生，将多姿多彩的自然景色变成纸上万象，将千变万化的自然形态化为笔下线条，将无声无息的自然韵律现于墨中浓淡。古有石涛云游四方“搜尽奇峰打草稿”，近有黄宾虹九上黄山，写尽黄山奇景。只有置身于自然间，才能体味自然之变化，吸取自然之精华。正是这份执着和坚守，才有“观照四季”的诞生。
花蔓宜阳春
徐立铨笔下的四季花卉，动静相宜，别有风味。飞舞向荣的藤蔓、灵气十足的石头、傲骨精神的梅花、沉甸丰腴的石榴……笔墨疏放自如，一泻千里，势不可挡。强劲有力，遒劲峻峭的线条在交错中寻求着独特的律动感，既丰富画面，又散发出传统笔墨的韵味。如椽大笔饱蘸浓墨或重彩，纵情挥洒，看似随意而出，却是有心经营，不差毫厘。运笔成熟老练，沉着中求畅快，顿挫中见流利，疾捷中露稳重。四季花卉各显其态，绚丽中透露雅致，秀妍中不乏古朴，灵动中略显羞涩，淡雅中微现率真。如果说花卉只是中国传统绘画中的符号，那承载的则是艺术家对笔墨的钟情、对自然的情感和对人生的感悟。
五指佛地
简介：
徐立铨，1967年生，上海浦东人。现为上海书画院浦东分院院长、国际一级美术师，毕业于上海师范大学美术学专业和中国美术学院，系中国美术家协会会员、上海市美术家协会理事、上海市政协特邀委员。其画作参加过第十二届全国美展，曾获得第五届全国花鸟画展最高成就奖。近年来出版了《墨彩斑斓——徐立铨中国画艺术》、《当代中国画名家系列——徐立铨作品选集》、《上海书画家名家精品选——徐立铨》等多种专集。
晚风暗递芰荷香
《观照·四季》徐立铨中国画作品展 地址：上海中国画院美术馆（岳阳路197号） 时间：2015年4月10日-15日（周一馆休）
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